Maxime Gautier
Research Lead covering the French market
Marché de l'art en France et dans le monde - Faits et chiffres
Paris fut un temps l’épicentre mondial des arts ! Des artistes prometteurs du monde entier sont venus affiner leurs talents dans la capitale, dont Picasso, Delaunay, Munch, Chagall et Dali. Ces artistes avant-gardistes ont renforcé la place prédominante de la France sur le marché mondial de l’art lors de la première moitié du XXᵉ siècle. Aujourd’hui, la France a nettement reculé en termes de valeur de son marché de l'art, occupant la quatrième place, loin derrière le Royaume-Uni, la Chine et les États-Unis. En 2023, la valeur totale des ventes sur le marché de l'art en France s'élevait à environ 4,6 milliards de dollars, soit une légère progression par rapport à la période pré-Covid.
Malgré ce recul, le marché de l’art se porte bien en France et présente un solde commercial largement excédentaire. Les États-Unis sont le principal partenaire commercial de la France dans ce domaine : les exportations d'œuvres d'art vers les États-Unis ont atteint plus de 600 millions de dollars en 2023. À l’international, le monde de l’art enregistre des records de ventes pour certaines œuvres, et pourtant, la valeur totale des ventes à l’échelle mondiale reste stable depuis 2007.
En France, les personnalités les plus riches détiennent des collections d’art importantes. On pense à l’homme le plus riche de France, Bernard Arnault, aux collections Louis Vuitton, ou encore à François Pinault (groupe Kering), qui revendique plus de 10.000 œuvres dans sa collection. Les acheteurs français bénéficient d’un avantage à l’importation. En effet, le taux de TVA sur les importations d’œuvre d’art est fixé à 5,5%, l’un des plus bas d’Europe. Cependant, Paris n’est plus la place centrale des ventes aux enchères ; Paris est désormais classée quatrième ville mondiale, très loin derrière New-York.
La maison de ventes aux enchères Christie’s, appartenant au groupe du milliardaire Pinault, enregistre d’importants revenus, mais qui varient fortement d’une année à l’autre. Outre les filiales françaises de Christie's et Sotheby's, le marché des enchères français comprend des maisons nationales comme Artcurial, Millon et Aguttes. En 2023, Artcurial a réalisé un chiffre d'affaires record de près de 220 millions d'euros. Pour Christie’s, comme pour l’ensemble des maisons de ventes aux enchères, la pandémie a stimulé les ventes en ligne.
Cependant, les œuvres se vendent aussi entre particuliers et dans les galeries d‘art. D’ailleurs, parmi les dix ventes les plus élevées de tous les temps, seules trois ont été réalisées pendant des enchères.
Alors que les ventes mondiales de NFT artistiques et de collection ont culminé à plus de 20 milliards de dollars l'année suivante, elles ont chuté de 63 % en 2023. Ce déclin brutal a révélé que la frénésie des NFT a rapidement perdu de son élan.
Alors que la folle course aux NFT venait de prendre fin à l’été 2022, un autre acteur a fait son apparition en juillet 2022 : Midjourney, outil d’intelligence artificielle générative grand public permettant de générer des images à partir de commandes écrites. L'intelligence artificielle (IA) ne remplacera probablement pas entièrement les artistes, mais elle aura un impact significatif sur l'industrie créative. Cette potentielle automatisation de l’art inquiète les populations. En 2023, 59% des adultes américains pensent que le gouvernement devrait imposer des restrictions sur la capacité de l'IA à remplacer les humains dans les emplois créatifs. Bien qu’utilisées par les professionnels du marketing, les IA génératives peuvent être un danger quant à la véracité des œuvres proposées par les artistes. En 2023, le photographe allemand, Boris Eldagsen fut récompensé par une photo qu’il a lui-même créée grâce à l’intelligence artificielle. Le groupe japonais Sony, qui organisait la cérémonie, fut berné par la qualité de l’image. L’artiste refusa d’aller chercher sa récompense et annonça quelques jours plus tard vouloir ouvrir le débat sur ce qu’est une photo ou non.
Ce questionnement artistique ouvre également un débat public sur l’utilisation et la diffusion de vidéos et de photos créées par des IA et les dangers des fake news et deep fake sur les réseaux sociaux et dans les médias traditionnels.
Les collections privées et maisons de ventes aux enchères
De nombreux nouveaux milliardaires en quête de reconnaissance sociale se tournent vers le marché de l’art. Les œuvres d’art sont souvent décrites comme un bien de positionnement, c’est-à-dire que l’achat traduit la classe sociale de l’acheteur. De plus, la notoriété des œuvres acquises peut également doper la notoriété de son acheteur, d’où la forte popularité des pièces d’art contemporain. Puisque la rareté des chefs-d'œuvre et le nombre de potentiels acheteurs augmentent, le prix des grandes toiles est en hausse.En France, les personnalités les plus riches détiennent des collections d’art importantes. On pense à l’homme le plus riche de France, Bernard Arnault, aux collections Louis Vuitton, ou encore à François Pinault (groupe Kering), qui revendique plus de 10.000 œuvres dans sa collection. Les acheteurs français bénéficient d’un avantage à l’importation. En effet, le taux de TVA sur les importations d’œuvre d’art est fixé à 5,5%, l’un des plus bas d’Europe. Cependant, Paris n’est plus la place centrale des ventes aux enchères ; Paris est désormais classée quatrième ville mondiale, très loin derrière New-York.
La maison de ventes aux enchères Christie’s, appartenant au groupe du milliardaire Pinault, enregistre d’importants revenus, mais qui varient fortement d’une année à l’autre. Outre les filiales françaises de Christie's et Sotheby's, le marché des enchères français comprend des maisons nationales comme Artcurial, Millon et Aguttes. En 2023, Artcurial a réalisé un chiffre d'affaires record de près de 220 millions d'euros. Pour Christie’s, comme pour l’ensemble des maisons de ventes aux enchères, la pandémie a stimulé les ventes en ligne.
Cependant, les œuvres se vendent aussi entre particuliers et dans les galeries d‘art. D’ailleurs, parmi les dix ventes les plus élevées de tous les temps, seules trois ont été réalisées pendant des enchères.
La fin d’une tendance et le début d’une nouvelle ère : Les NFT et l’IA
Lorsqu'un collage numérique de l'artiste américain Beeple a été vendu pour la somme de 69,3 millions de dollars américains en 2021, soit le prix d'enchères le plus élevé pour une œuvre d'un artiste vivant chez Christie’s à l’époque, l'intérêt pour les NFT a explosé. Un NFT est un certificat numérique (un jeton) qui reconnaît une personne comme étant le propriétaire d'un fichier numérique sans équivalent (il est non fongible). Ces certificats sont créés (frappés) et vendus sur la blockchain, la même technologie qui sous-tend les crypto-monnaies. Ils permettent également de suivre les transactions afin d'éviter la contrefaçon, Ethereum étant la blockchain NFT la plus populaire. Un NFT est unique : quel que soit le nombre de copies numériques - MP3, JPEG, etc. - il n'existe qu'un seul fichier original. Les NFT sont répandus dans divers secteurs comme les cartes à jouer, le gaming et bien donc l’art.Alors que les ventes mondiales de NFT artistiques et de collection ont culminé à plus de 20 milliards de dollars l'année suivante, elles ont chuté de 63 % en 2023. Ce déclin brutal a révélé que la frénésie des NFT a rapidement perdu de son élan.
Alors que la folle course aux NFT venait de prendre fin à l’été 2022, un autre acteur a fait son apparition en juillet 2022 : Midjourney, outil d’intelligence artificielle générative grand public permettant de générer des images à partir de commandes écrites. L'intelligence artificielle (IA) ne remplacera probablement pas entièrement les artistes, mais elle aura un impact significatif sur l'industrie créative. Cette potentielle automatisation de l’art inquiète les populations. En 2023, 59% des adultes américains pensent que le gouvernement devrait imposer des restrictions sur la capacité de l'IA à remplacer les humains dans les emplois créatifs. Bien qu’utilisées par les professionnels du marketing, les IA génératives peuvent être un danger quant à la véracité des œuvres proposées par les artistes. En 2023, le photographe allemand, Boris Eldagsen fut récompensé par une photo qu’il a lui-même créée grâce à l’intelligence artificielle. Le groupe japonais Sony, qui organisait la cérémonie, fut berné par la qualité de l’image. L’artiste refusa d’aller chercher sa récompense et annonça quelques jours plus tard vouloir ouvrir le débat sur ce qu’est une photo ou non.
Ce questionnement artistique ouvre également un débat public sur l’utilisation et la diffusion de vidéos et de photos créées par des IA et les dangers des fake news et deep fake sur les réseaux sociaux et dans les médias traditionnels.
